피티 궁전:20 세기의 40가지 환상적인 드레스(복장과 패션)

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피렌체 피티궁전 복식·패션박물관의 새로운 전시 구성은 1920년대 찰스턴 시대의 생동감부터 엔리코 코베리의 눈부신 1980년대에 이르기까지, 엘사 스키아파렐리·이브 생 로랑·피에르 카르댕·로베르토 카푸치의 걸작을 거치며 20세기 패션 100년을 40벌의 드레스로 풀어냅니다. 다수가 처음 공개되는 이 작품들은 갈릴레오 키니, 펠리체 카소라티, 알베르토 부리 등 20세기 회화 거장의 작품과 나란히 배치되어 시대와 대화를 나눕니다.

복식·패션박물관은 18세기부터 현재까지 1만 5천여 점의 역사적 의상과 액세서리를 소장하고 있으며, 매년 전시를 새롭게 구성해 그동안 공개되지 않았거나 세심하게 복원된 의상을 순환 전시로 선보이기로 했습니다. 새롭게 개방된 공간의 첫머리는 아방가르드와 이국 취향 사이의 '찰스턴 패션'을 다루며, 갈릴레오 키니의 대형 삼면화와 함께 1926년 4월 25일 밀라노 라 스칼라 극장에서 열린 <투란도트> 초연 때 화가의 아내가 입었던 드레스가 전시됩니다.

이어지는 두 개의 전시실은 양차대전 사이의 패션을, 세 개의 전시실은 1960~70년대와 우주시대 미학을 다루며, 로베르토 카푸치와 엔리코 코베리의 방으로 마무리됩니다. 우피치미술관장 시모네 베르데는 이번 선정이 '20세기 패션을 회화·예술과 끊임없이 대화하는 시각적·문화적 언어로 서술한다'고 밝혔으며, 큐레이터 바네사 가비올리는 '20세기 패션은 자유와 우아함 사이를 오가는 여성을 그려냈다'고 설명했습니다.

이번 복식·패션박물관의 새로운 의상 선정은 20세기 패션을 회화·예술과 끊임없이 대화하는 시각적·문화적 언어로 서술합니다. 이국적인 자수를 놓은 플래퍼 룩부터 갈릴레오 키니의 장식적 이미지, 카소라티의 형태적 종합과 1930년대 패션, 알베르토 부리의 흑백 작업과 나란한 스페이스 에이지의 미니멀리즘에 이르기까지, 패션은 변화하는 여성 정체성의 거울일 뿐 아니라 예술적 서사를 보완하고 확장하는 형태·재료·비전의 저장고입니다. (원문: "This new selection of garments from the Museum of Costume and Fashion narrates 20th-century fashion as a visual and cultural language, in constant dialogue with painting and the arts..." — 시모네 베르데, 우피치미술관장) 공식 페이지

출처: 공식 전시 페이지 · 확인일 2026-07-14